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绘画兴起年轻画师创作动力受冲击
在科技飞速发展的今天人工智能（）技术已经渗透到各个领域其中包含艺术创作。近年来绘画逐渐崭露头角，成为艺术界的一大热点。这一现象却让不少年轻画师感到恐慌，他们的创作动力受到了前所未有的冲击。
一、绘画兴起版权归属成争议点
绘画作品的著作权疑惑一直备受关注。部分创作人利用技术再结合自身的创作思想创作出来的作品，假使能在创作思路来源、创作过程和独创性上明确阐述，那么这个作品应可以登记著作权。在现实生活中，若干软件的客户协议对该疑惑已有事前预约。如“意间绘画”小程序规定其生成的作品“仅供体验、交流采用，不能用于商业用途”，版权仍归属开发者所有。
这类版权归属的争议，让年轻画师们担忧本身的创作成果会被轻易剥夺。他们在创作期间不仅要面对市场竞争的压力，还要担心本人的作品被技术替代。
二、绘画作品品质参差不齐，打击年轻画师创作动力
面对横空出世的“赛博”画作，多画师纷纷表示好奇、恐慌、厌恶。他们不知道怎样形容这类情绪最贴切。事实上，绘画作品的品质参差不齐，部分画作甚至被画师们形容为“尸块”。
绘画工具虽然可快速生成作品，但其创作过程缺乏人类的情感与思考。年轻画师们担忧随着绘画技术的不断发展他们的创作空间将被压缩，创作动力也将受到严重作用。
三、公司削减原画师绘画成为替代品
为了减低成本，提升效率，部分公司开始尝试采用绘画替代原画师。据丹青坦言，他们公司只留下了部分高级原画师，用于利用创作后实修改，并用了接近六位数的花费请团队教学并且购买工具让原画师利用实行创作。
这类做法无疑让年轻画师们感受到了压力。他们担心，随着绘画技术的普及越来越多的公司会采用此类形式，造成他们的就业机会减少，创作动力进一步受挫。
四、怎样去应对绘画带来的冲击？
面对绘画的冲击年轻画师们应怎么样应对呢？
1. 提升自身综合素质：年轻画师们应不断增强本人的综合素质，包含绘画技巧、创意思维、审美观念等，以适应市场需求。
2. 融入绘画技术：年轻画师们可以尝试将绘画技术融入本身的创作中，发挥的优势，增进创作效率。
3. 强化版权意识：年轻画师们要树立版权意识，保护本人的创作成果，避免被侵权。
4. 积极参与行业竞争：年轻画师们要积极参与行业竞争，展示自身的才华，争取更多的发展机会。
绘画的兴起确实给年轻画师们带来了冲击，但他们也应该看到其中的机遇。只有不断加强自身能力，积极应对市场变化，才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。
（完）
