华鼎奖国际研讨会举行 斯琴高娃说：娱乐不是玩耍

　　近日,第三届华鼎奖国际研讨会在澳门举办。斯琴高娃、胡玫、牛犇、高满堂、康洪雷、王丽萍、刘江、孔笙、吕丽萍、韩皓月等近30位影视圈从业人员对中国电视剧发展展开研讨,金韬主持会议,华鼎奖主席王海歌参会。与会专家谈到的主题中,价值观的回归,创作态度的回归成为讨论重点。

　　斯琴高娃谈娱乐圈:娱乐不是玩耍

　　华鼎奖评审团员斯琴高娃谈到娱乐圈的情况说出了一句掷地有声的话:“娱乐不是玩耍,面对观众我们要真诚、讲究,不是将就。我觉得我们都应该好好思考一些问题,我们将要怎么走?找到一个很好的方向才能找到这个位置,方向很重要。”

　　著名编剧王宛平也提到了这一观点:“前几年流行的那些作品,对我们老编剧来说,我们的生活经历阅历认知,都不是这样的输出形式,反而是影视寒冬以来,老编剧的创作好像被激发了,就是真善美。”

　　因81版《霍元甲》而走入大众视野的香港导演徐小明说:“从业这么多年,香港有教育性有意义的题材,很久没见过了,我在大学讲课,发现很多学生根本不知道我们的历史,透过电视剧,也可以说15年几乎没有这方面的内容。太看重娱乐性,娱乐方面到了非常恐怖的地步,我在内地也看到一些大数据流量,耽误了很多好的作品。

　　影视行业发烧 高满堂总结三个严重问题

　　著名导演刘江在研讨会上说:“我们这个行业在经历高烧。生病了、发烧了,怎么发烧呢,免疫能力起作用,不好的东西排出去,大浪淘沙,回归专业。要求非常专业化,不是有钱就行的,热钱门槛太低了,发烧烧得很好,大家在回归专业,年轻演员也觉得当个好演员,这是非常好的现象。”

　　著名编剧高满堂曾创作过大量脍炙人口、传播力度广泛的作品,他说:“影视创作出现三个严重问题:创作体系、评价体系、收视体系假字当头,害了我们整个影视创作的导向,感受到各种评分、收视,一个假字怎么了得?不铲除这三颗毒瘤,中国电视剧不会好,严重地误导了我们观众走向低俗和低幼,创作者也在市场化风暴中漂移。这两年我近下心来了,随着年龄增长,写一部是一部吧,写一部少一部了,艺术留给子孙,真诚留给自己。”

　　康洪雷表示:现在进入到一个行业冷静期

　　这两年来,随着热钱退去,影视行业产量减少,不过与会专家认为,这反而是一个可喜的变化。著名导演康洪雷在座谈会上表示:“前几年,在电视电影产业的道路上,我们都裹挟在其中。今年来看有一点低谷和衰败,就我个人讲,反而感觉创作状态好起来了,我们前辈当年的创作氛围和态度都有了。来自于生活、取自于生活的体验逐渐又回到了我跟前。在工作中很从容了,不是像前几年匆匆上马,匆匆给观众看。现在从投资人到投资单位,都同意你带着团队去感受历史氛围。现在这样的模式,我认为是我们创作本来就有的样式,很多演员的表演也逐步到了有根的方式,更加理性克制。总体来说,现在进入了一个行业冷静期,创作逐步回到原来的本来面貌。”

　　著名编剧王丽萍在现场表示:“我跟刘江导演合作的戏,在伊拉克播得特别好,另外一部戏在黎巴嫩、突尼斯播得很好。所以说,我们很认真一笔一画写的字,肯定带着我们对社会的思考,写作者其实在无意中进入一个历史,越写胆子越小,越写对自己要求越好,自身也有压力。这就要求我们的编剧,回归到创作本身。创作者再从容一些扎实一些,透彻一些,写人最朴素的东西。”

　　编剧赵琪则指出了一个新的领域和观点:“我们国家正在经历一个巨大的变化,工业化城市化发展速度无以伦比,在人类文明史发展史上都有地位。文艺创作没有引起足够的重视和呈现。现在要写工业化,整个南方完全实现工业化了,已经达到西方发达水平了,这才是我们今天的声音。”

　　老戏骨呼吁:大家往前走的时候,请带上我们!

　　84岁的老戏骨牛犇在现场呼吁:我参加工作比较早,介入文艺理论提高的机会没这么多。希望在座的各位导演、编剧,大家往前走的时候,把我们老人带着,我一定全力以赴地跟着你们,一起朝着这个目标前进。”

　　演技派演员张志坚表示:“这么多年我一直困惑与看不到一个好的剧本,找不到一个好的角色,表演的路上一直很不从容,没有可心的角色和剧本,这些年有所好转但还是受到很多局限,今年看到《老酒馆》我就特别感动,尤其是牛犇老师的表演,希望各位编剧,能多为我们这个年龄段的演员写一些适合的角色。”

　　评论家:大家拉起手来,创造一个更好的环境和空间