外媒评《冷战》：摧毁爱情的，并非残酷命运

原标题：外媒评《冷战》：摧毁爱情的，并非残酷命运

《冷战》入围戛纳主竞赛单元

搜狐娱乐讯（ 编译/麦咪 来源《好莱坞报道者》等）《冷战》与广受好评的《修女艾达》相似，是波兰导演保罗-帕夫利克夫斯基对前苏联时期波兰人民苦难生活的又一次探索。这部电影讲述了一对恋人的悲情恋曲——苦乐参半，他们无法忍受分开的滋味，但有时又无法忍受彼此。从上世纪40年代末到60年代初，影片跨越了十几年，充满了浪漫色彩，但又不乏写实。影片的故事围绕着钢琴家维克多和歌手佐拉展开，这两个波兰人从华沙到巴黎，爱情的火焰在很多年里不断地燃烧着。

这是一段发生在前苏联时期的故事。爵士乐、4:3的画面比例、黑白电影和中世纪时期的细节，这一切都不可避免地让人想起导演保罗那部获奖无数的《修女艾达》。《冷战》与保罗的爱情片——2000年的《单亲相爱的日子》和2004年的《夏日之恋》以及2011年的惊悚片《巴黎五区的女人》一样，充满了鲜明的个人风格，显得非常迷人。有些观众可能会挑剔某些情节转折过于突兀，但总体而言并无大碍。

保罗-帕夫利克夫斯基这次采用了一种优雅而忧郁的方式来诠释这段曲折的传奇故事，有些灵感来自于他父母不幸的婚姻。世界各地的音乐和艺术元素都奇妙地融合在这部影片中，波兰的民族音乐夹杂法国爵士乐，《冷战》应该会促进Mazowsze和Slask的专辑销售。

《冷战》是音乐爱好者的福音,全片贯穿的音乐融合了传统曲调“山”、前苏联农改时代的赞美诗,乔治-格什温的古典作品，其中歌曲《I Loves You, Porgy》发挥了特别重要的作用，比尔-哈雷的《Rock Around the Clock》等等，也见证诸多历史时刻的到来。非常希望有人能尽快发布这部电影的原声配乐，或者至少能有个播放列表，那会是一种享受。

正如《十二夜》所描述的那样，最初，是爱情和音乐让主角们聚集起来。影片的故事发生在1949年，维克多他的爱人兼同事埃瑞娜在向导的陪同下，一起在饱受战争蹂躏的波兰乡村里记录着普通民众的生活。随着时间的推移，字幕显示的时间和地点发生了巨大变化，但观众并不知道这些故事之间究竟隔了多久——维克多致力于为歌手和舞者建一所学校，学员将参与到由当时政府出资的演出中。在当时的社会环境下，乐团虽然本质上就是一种宣传工具，但在东欧地区还是展示出了波兰人的才华和雅利安人的美丽。

面试时，维克多遇见了金发碧眼的佐拉。她很美，宽大的颧骨，灵动的眼睛。当她的父亲把她错当成她的母亲后，她用刀指向了父亲，佐拉成功通过了面试。她的歌声并不像其他年轻女孩那样单纯，但她有“特别的东西”，有着独特的魅力和台风。很快，两个人相爱了，埃瑞娜选择离开，虽然向导还想继续在政治上有所作为，但在佐拉远走他乡之后，他也悄悄离开了。有一天，佐拉不经意地向维克多透露，她正在向向导报告维克多的动向，通过她的表演进行着间谍活动。当乐团到东柏林表演时，维克多决定从法国穿过检查站逃到西方，他要佐拉和他一起去，佐拉同意了，但到最后，她担心离去后将会一无所有，最终还是改变主意，留了下来。

时光流逝，也许是一两年，也许是三四年，这对情侣在不同的地方出现。维克多成了巴黎一个乐队的爵士乐钢琴家，在舞台和阁楼里演奏，但他从来没有忘记“他的女人”。佐拉没有在巴黎出现，她飞来飞去。维克多前往相对安全的南斯拉夫去看她的表演，当她在观众中看到他时，她的微笑消失了，她注视着他直到特勤局把他拖走，送上了开往巴黎的火车。

到了50年代，他们终于可以在一起了。但是，狂热的和艺术的合作也不能掩盖他们感情上的裂痕，他们没有按照观众的意愿走向更加甜蜜的结局，他们的感情变味了，无法继续相处。毁灭爱情的并不是坏时机、坏运气，或者残酷的命运，而是过度亲密所导致的蔑视、贫穷，以及不切实际的期望。再加上酗酒，他们的爱情最终走向了尽头。佐拉和维克多彼此狂热地爱着对方，却忽视了一个明显的事实：他们太自私又不愿改变。

影片中，狂热的音乐中潜藏了悲凉的气氛，但这种反浪漫的情节对于普通观众来说可能还是难以接受。精致的布光和影像让影片和《修女艾达》一样，又一次达到了很高的艺术成就，只是《冷战》减少了一些明暗对比，显得更加甜美。这部性感而热烈的电影，让人想起了那一时期的16mm电影摄影，却也不是一味的模仿。

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